Hoy 5 de julio, en 1993, la artista pop islandesa Bjork lanza su album debut, como dice el título, luego de la separación de su banda de pop alternativo The Sugarcubes.
Comienza con “Human Behaviour”, en donde la mezcla está un tanto distorsionada, hay distintos elementos convergiendo, entre el beat y alguna que otra guitarra podemos inferir un poco de funk, sin embargo, el tema tiene suficiente distorsión como para dar un sentimiento extraño. “Crying” trae algo de house, con un beat fuerte, un bajo pegajoso y teclados propios de la disco en un tema que habla de llorar y extrañar a alguien. Luego sigue la popular “Venus as a Boy” que incluye instrumentación un poco clásica, recordando a un chamber pop. Al mismo tiempo tiene elementos que vimos, un beat que tiene un ritmo inusual, y sutilmente crea un ambiente que se pone a la izquierda del pop común. “There´s More To Life Than This” es una versión en vivo, donde Bjork abraza el pop electrónico, es ciertamente interesante la facilidad con la que hace esto. “Like Someone In Love” se ejecuta en su mayoría con un arpa, que da mucho el sentimiento que evoca el título en esta balada que cambia drásticamente la dirección del tema anterior.
Lo dije antes y lo vuelvo a decir, no me gusta el canto de Bjork. Si bien demuestra carisma, tiene ese tono que es una mezcla de burlón y un intento de sonar sentimental que pasa para el otro lado, quebrando todas las notas y no dejando disfrutar la melodía. En este album se siente menos igual, que en Post, estos temas house como “Big Time Sensuality” hablan por sí solos, este tema suena sacado del catálogo de Madonna, hablando de disfrutar la sensualidad. “One Day” tiene un ambiente más relajado que da unas vibras de trip hop, con unos samples y el beat un poco más lento. “Aeroplane” trae una instrumentación oriental e incluye unas trompetas que quedan bien sobre los ritmos extraños combinando el jazz con las influencias psicodélicas. “Come To Me” es una obra un tanto repetitiva de buena manera, hipnotizadora y con cierto encanto nocturno. La entrega cierra con “The Anchor Song” que incluye una instrumentación sutil que hace melodías que complementan la voz de Bjork.
Las innovaciones de esta artista son innegables, el sonido del album se va del marco del pop, pero intenta mantener el sentimiento a toda costa. Se puede ver claramente el intento de traer frescura al género, que por suerte devino en todo tipo de música diferente, ampliando el paladar poco a poco. El compromiso es más claro en esta entrega que en la indulgencia de Post, por lo que aprecio más Debut. 8.7/10 siendo mis favoritas There´s More To Life Than This, One Day y Come To Me. Gracias y hasta mañana!